Bajo el título Teatro Musical de Cámara, la Fundación Juan March inició en 2014 una línea de programación centrada en un vasto corpus teatral que por sus características (obras de pequeño formato destinadas a un número reducido de intérpretes), no suele tener cabida en los teatros de ópera convencionales.
La segunda producción de esta temporada, y quinto proyecto de la serie Teatro Musical de Cámara, presenta un programa doble con El pelele, de Julio Gómez y Mavra, de Igor Stravinsky. Estas dos óperas de cámara constituyen sendos ejemplos notables de la renovación musical operada por el Neoclasicismo de los años veinte. El Pelele, rescatada ahora tras su última representación hace casi medio siglo, se basa en un libreto de Cipriano de Rivas Cherif inspirado en las tonadillas del siglo XVIII. Su gestación se enmarca en un movimiento promovido por varios compositores e intelectuales del momento, afanados en revivir la música española del pasado. Es sintomático así que su estreno en 1925 se acompañara de otras dos tonadillas dieciochescas compuestas por Pablo Esteve y Blas de Laserna, de quien recientemente se recuperó el pasado enero una Trilogía de Tonadillas. La producción que se presenta en esta ocasión se basa en la versión original para canto y piano del propio Gómez.
Stravinsky acudió a un libreto de Borís Kojnó basado en un cuento de Aleksandr Pushkin y a la evocación de diversos estilos del pasado para componer Mavra. El propio compositor la estrenó al piano en una audición privada auspiciada por Diáguilev en 1922, interpretando la versión que se representa en este montaje. La íntima relación del compositor ruso con España se había iniciado unos años antes, en 1916, con su primer viaje a Madrid junto a los afamados Ballets Russes. De esta crucial visita se conmemora ahora el primer centenario.
El Pelele y Mavra comparten además el mismo argumento de fondo: dos jóvenes mujeres que luchan por un amor deseado o imaginado. El único personaje de la tonadilla, Cayetana, expresa sus anhelos de casarse y acaba por coser un pelele de trapo al que da vida, mientras que Parasha, la protagonista de la ópera bufa, consigue introducir en casa a su amado tras hacerlo pasar por una sirvienta.
Para desarrollar este proyecto de teatro musical, el habitual salón de actos de la Fundación Juan March se transforma en un pequeño teatro.
En las mañanas de los días 4, 5 y 7 de abril, habrá en la propia sede de la Fundación funciones didácticas para alumnos de secundaria (previa petición) de estas tonadillas, que forman parte de la programación pedagógica del Teatro de la Zarzuela.
Reparto
El pelele
- Cayetana, soprano: Susana Cordón
Mavra
- Parasha, soprano: Susana Cordón
- Su madre, mezzosoprano: Marina Makhmoutova
- Petrovna, vecina, mezzosoprano: Anna Moroz
- Vassili, tenor: José Manuel Montero
Figuración
Rafael Rivero, Marina Makhmoutova, José Manuel Montero, Anna Moroz, Roberto Balistreri
Representaciones
Domingo 3 de abril: 12 h.
Miércoles 6 de abril: 19,30 h.
Sábado 9 de abril y domingo 10 de abril: 12 h.
Lunes 4, martes 5 y jueves 7 de abril: 11,30 h. (funciones didácticas; solo para centros previa solicitud)
La función del día 6 se transmite en directo por Radio Clásica de RNE, y en vídeo (streaming) a través de www.march.es/directo
Duración: 55 minutos
www.march.es
____________________________
